موسيقى الباروك

ما هو "الباروك"؟ الباروك - جوهرة، التي لديها شكل غير منتظم (في ترجمة حرفية من اللغة البرتغالية). باللغة الإيطالية وتعني كلمة "غريبة، غريبة." ولكن الشيء الرئيسي هو عدم ترجمة، ولكن الحقيقة أن عصر الباروك، التي احتلت الفترة من 1600 إلى 1750.، كان بداية انتشار الحضارة الغربية في أوروبا.

خلال هذه الفترة، ما يسمى ب "الباروك" طبيعية رفض تماما، بغض النظر عن الجهل وحتى الوحشية. وقالت امرأة، على سبيل المثال، كان لابد شاحب، لسحب إلى مشد، اللون - تسريحة خيالي. وكان من تنورة الأحجام لا يصدق. وكانت الإناث أعلى الدوائر ملفوفة يصل حتى في أيام الصيف الحارة، للحفاظ على بشرة بيضاء. بعد كل شيء، كان أدنى تان في ذوق سيء.

وكان الرجال لا أفضل حظا - شعر مستعار إلزامية على رأسه، لا الشارب أو اللحية - فقط حليق الوجه. وهي ملزمة لديك لاستخدام رائحة ومسحوق نفسه.

أصبح ظهور أساليب وتقنيات جديدة نوعا من "انفجار" في عصر الباروك. بدأت الموسيقى لتغيير الكثير. بدأت الموسيقى الصوتية تدريجيا في اتخاذ مواقعها، ويفسح المجال لالأداة. وقد ساهم ذلك أيضا في إضعاف الكنيسة الكاثوليكية السيطرة على سياسة (النهضة). وكان خلال هذه الفترة ولدت الموسيقى العلمانية.

تدريجيا، فقد حان الجمهور إلى حقيقة أن الصوت من الآلات الموسيقية بدأ من الاندماج في كل واحد، مما أدى إلى ظهور العصابات، على الرغم من الحجم ليس كبيرا كما هو الحال في عصرنا. وكانت أولى حفلات الموسيقى الكنسية الوحيد.

ومن المفترض أن المعنى الأصلي لكلمة "الحفلة" معنى النضال أو التباين.

تمكنت بطريقة أو بأخرى، ولكن الموسيقى الثقافة الباروك لتحويل العديد من وجهات النظر حول الموسيقى، والتوسع بشكل كبير قدراته.

في نهاية هذه الفترة، وكان هناك اثنين من الملحنين كبيرة - كوريللي وفيفالدي. جدارتهم هو أنها تمكنت من إقامة وتوطيد الحفل، وتجاوز الكنيسة. وكان كل عازف منفرد الفرصة لاستخدام الحفل لاظهار مهاراتهم.

إلى حد ما في وقت سابق، في حوالي 1600، في بداية ولادة عصر الباروك، واثنين من الملحنين كبيرة - وهي كتب كافاليري ومونتيفيردي الأوبرا الأولى التي جاءت من طعم والدوائر العلمانية لعدة سنوات تم الاعتراف بها من خلال الدخول في الأزياء. كان أساس مؤامرة من أوبرا أصلا من الأساطير اليونانية أو الرومانية. وكانت هذه هي الخطوة الأولى في الموسيقى الباروك.

دار الأوبرا - الدراما في قالب فني، فقد ألهمت الملحنين لتنفيذ طرق جديدة من التوضيح من المشاعر الإنسانية والمشاعر في صوت الموسيقى. ببساطة، كان يستخدم الأوبرا كما أثر ذلك على الحالة العاطفية للمستمع، وكان الهدف الأسمى لها.

انتشر بفضل عمل رامو، بورسيل وهاندل أوبرا على أراضي فرنسا وانكلترا.

ساهم إنجلترا إلى عصر الباروك، والسماح للتطوير موسيقى دينية، والتي تختلف نوعا ما عن الأوبرا. موسيقى دينية - صوت الموسيقى، لا يقترن مرحلة من العمل. في كثير من الأحيان، استند موسيقى دينية على النصوص الدينية أو القصص. مثال قد يكون بمثابة موسيقى دينية "المسيح"، الذي كتبه هاندل. أصبحت أوبرا نوع من المرحلة الثانية للموسيقى الباروك.

لكن ألمانيا أوبرا "لا أحب"، لذلك الملحنين الألماني بقي في مكتبه - كتابة الموسيقى للكنيسة.

معروفة، ولا حتى آخر أعظم ملحن لفترة الباروك هو يوهان سيباستيان باخ. اقترب عدد من الموسيقى غريبة، واكتشاف في ذلك احتمالات لا نهاية لها من حيث خلق الأعمال. وبفضل باخ، وسوناتا الأول، وهو القيثاري، تمهيدا للبيانو، وأصبحت آلة موسيقية كبير.

لعبت الموسيقى دورا الباروك، مما يجعلها أكثر تنوعا، والسماح لها أن تذهب أبعد من الكنيسة والبدء في تنميتها في أنماط أخرى.