ما هو النقش؟ النقش خمر (صورة)

ما هو النقش؟ هذا السؤال هو من مصلحة للكثيرين. في ويرتبط بعض الكلمات الأجنبية رنان مع صورة من القصة التوراتية على لوحة معدنية أو الحجر، والبعض الآخر يعتقد أن هذا هو مجرد رسم، منحوتة بسكين على الطاولة.

ومع ذلك، فإن السؤال التالي: "ما يطبع؟" - لا يمكن الإجابة بشكل لا لبس فيه، حيث أن التكنولوجيا رسومات معقدة جدا. ولكن يمكن القول على وجه اليقين. النقش - وهذا هو نوع خاص من الفن الجرافيكي، والذي له من الفنانين المتميزين الخاصة والماجستير البارعة.

معدات الحفر

لا تنطوي على أي فن الرسم الوسائل التقنية، بالإضافة إلى مجموعة من فرش الفني، لوحة والحامل. شيء آخر - المطبوعات التي تتطلب تدريب متعدد الفني، مع الكثير من يدير المحاكمة. ولكن بعد ذلك لماذا هو ضروري؟ أليس من الأسهل لرسم صورة ولا يقضون وقتا وطاقة لها على نسخ متعددة. وأكثر من الفن الحقيقي لا يتسامح مع التكرار. ولكن هنا، لا يعمل هذا المبدأ. تأثير النقش تكمن في تقريرها غير عادية، ورسم هيكل سحر.

الرسومات التي تم الحصول عليها طريقة الطباعة تسمى "الطباعة". ومع ذلك، فإن الطباعة - هو مطبوع مع لوحة منقوش - الطباعة من أي من الطباعة الأصلية و. ما هو نقش من وجهة نظر تقنية تصنيع؟ تلاعب بسيط، حيث أنه من الضروري للضغط على ورقة ورقة إلى المجلس، الذي الطلاء المطبقة سابقا. ثم يتم فصل هذه الورقة بعناية من المجلس - وجاهزة للطباعة.

الخشب والمعدن و

فن الطباعة ليست في الطباعة، وصناعة الأصلي، والتي يمكن بعد ذلك تقديم أي عدد من النسخ. أقوى هو مادة بناء "المجلس"، وسوف تكون أكثر الانطباعات المتاحة. النقوش هي من نوعين: طباعة عالية والحفر. الطريقة الأولى هي عطلة الفنية الأصلية للمرآة، في مثل هذه الطريقة التي الصبغة نقلها إلى ورقة من السطح الخارجي للنمط قطع. يوفر الطريقة الثانية أن الطلاء يمضي ورقة من أعماق ملأها إلى "المجلس".

فن نشأت في القرن ال15، منذ ذلك الحين تعديل مرارا وتكرارا. لوحات نقش جعلت أصلا من النحاس ورقة مثل المعادن أكثر لينة. وفي وقت لاحق، كان هناك تكنولوجيا xylographic التي تم قطع المجلس من الخشب الصلب. وقد كان هذا الأسلوب أقل استهلاكا للوقت، بالإضافة إلى أنه كان من الممكن لخلق طباعة متعددة الألوان. لهذا الغرض كان من الضروري إجراء بعض المجالس مع ترتيب مختلف عناصر الرسم. تم تطبيق ورقة بالتناوب على متن كل منهما، مع تجفيف المتوسطة، حيث تم الحصول على صورة ملونة.

النقش خمر

أصبح يطبع على نطاق واسع في القرن ال15. وقد تم إنشاء طباعة الأكثر قيمة في نفس الوقت، في ورش عمل للفنان الألماني مارتن شونغاور وAlbrehta Dyurera. نحن لا تحيد عنها الايطاليين اندريا مانتينيا وأنطونيو بولايولو.

في الفن فن الطباعة القرن ال16 تم الاعتراف على نطاق واسع في أوروبا نقش رفع إلى مستوى الفن الرفيع، ومعظمها بفضل روائع دورر، مثل "الفرسان الأربعة من نهاية العالم"، "درع الموت"، "الكآبة".

في نهاية القرن ال16 اختراقة في فن النقش، رسومات بسيطة هي في الماضي، كان هناك مميزة، وقطع من خلال التكنولوجيا أصبحت أكثر تعقيدا، وبالتوازي وعبر الفقس يمكن أن يحقق نتائج رائعة في تحقيق مؤثرات الصوت واللعب من الضوء والظل. اكتسب شخصية علامات الصقل التي كانت حافزا لمزيد من تقنيات التحسين.

طباعة التنمية

بدأ الفنانون لتطبيق النقش على المعادن الأساسية وتلقى الحفر التكنولوجيا، التي ازهرت في القوة الكاملة إلا في القرن ال17. A البورتريه رائعة أيضا تشارك رامبرانت المطبوعات وحقق نجاحا كبيرا في هذا المجال. الفنان زان كالو مكرسة تماما حياته للفن النقش وإنشاء معرض للصور من معاصريه. أصبح كلود لورين ترغب في ترجمة لوحاته في النقوش. تنظيم روبنز ورشة عمل خاصة، والتي تتكرر لوحاته.

شعبية

كان القرن ال17 العصر الذهبي للتطوير فنية جديدة - النقوش وختوم. قائمة الأنواع التي يعمل بها الفنان، وسعت كل شيء. كانت هذه اللوحات والمناظر الطبيعية والرعوية، ومشاهد المعركة، لا تزال يفس والحيوانات و سكان أعماق البحار. كما تم تكريم العديد من الفنانين من الوقت لمحاولة ايديهم في فن النقش. كان هناك ألبومات كاملة وموحدة موضوعيا على المشهد وأسباب فنية. فجأة أصبح ختوم الساخرة الشهيرة هوغارث، دانييل تشودوفيكي مصغرة سلسلة من النقوش فرانسيسكو غويا.

فن الطباعة في اليابان

اليابان، والمعروف عن تقاليدها الفنية، لم يذهب بعيدا. طباعة اليابانية - هو عبارة عن طبقة كاملة من الثقافة البلاد، وهي جزء من الفن الوطني. قصة طباعة الأولى "Ukiyo الإلكتروني" له جذوره في القرن ال17. ثم قطع خشبية الياباني طباعة باللونين الأبيض والأسود. في أوائل القرن ال18، وقد أدخلت الفنانين الطباعة الملونة، و "Ukiyo الإلكتروني" المتحول.

تكلفة الحفر في اليابان غير مكلفة ويتمتع الطلب المطرد. يصورون مشاهد من حياة الناس العاديين. هذا هو في المقام الأول الجيشا الجميلة (كان الموضوع الرئيسي)، ثم سار المصارعين السومو، وفي المركز الثالث كانت الجهات الفاعلة الشهيرة من مسرح كابوكي. بعد بعض الوقت، وجاء في النقش رواج المناظر الطبيعية.

حماية العناصر الأكثر قيمة

النقوش الأكثر شهرة، على حد سواء القديمة وقدم في الآونة الأخيرة، هي المقنن. تتوفر الصور النقش الجمهور، لديها رقم التسجيل الخاص بها، وكقاعدة عامة، يتم تسجيلها. هذا هو ضمان أن تكون قيمته الفنية ظلت بمنأى. حالات نادرة، مثل روائع Albrehta Dyurera، تحت حماية اليونسكو. وأو قيمة خاصة المشهورة عالميا النقوش والصور والنسخ التي تقع في الدلائل الخاصة الانتربول، التي تحميها الخدمات الخاصة.

حداثة

في أوائل القرن 20th، واصلت تطوير نقش كشكل فني. تحت الحكم السوفيتي، وكان هناك جيل كامل من الفنانين الموهوبين الذين عملوا بنجاح في مجال النقش والطباعة. وخلال هذه الفترة شهدت نقش صعودها المقبل، رسم أكثر تعقيدا، وجاء التعبير له إلى ذروتها. في 30 المنشأ شكلت الروسية والسوفياتية في وقت لاحق المدرسة النقش، والتي قدمها الفنانين الموهوبين، وكذلك طلابهم. احتمال مواصلة تطوير فن النقش تلوح في الأفق قوس قزح. ثم، في سنوات ما قبل الحرب، أصبح النقش الملصق، وانخفضت شعبيته بشكل ملحوظ.

بعد الحرب العالمية الثانية ما يقرب من 20 عاما، فقط تم إنتاج المطبوعات كوسيلة للدعاية السوفياتية رخيصة لكنها فعالة. حاليا، فن النقش هو في مأزق، لا المتحمسين جديد والفنانين وكبار السن تعمل في مجال المشاريع التجارية. على الرغم من أن اليوم بشأن مسألة ما نقش، أي الروس في وضع يمكنها من إعطاء إجابة شاملة. ربما سيكون هناك أنواع جديدة من المطبوعات في المستقبل، لأن الفن لديه القدرة على احياء في مظاهر جديدة.