فن البوب الأمس واليوم

فن البوب - حركة دولية في الفن، وخاصة في الرسم والنحت والرسومات، نشأت بشكل مستقل في انكلترا والولايات المتحدة في منتصف 1950s، وأصبح في عام 1960 الشكل السائد للتعبير الفني في أمريكا الشمالية وأوروبا. الصور التي التقطت في وسائل الإعلام، في الإعلان، والتي تم إنشاؤها بغرض بيع المنتجات والخدمات، يتم عرضها في طريقة اقعية.

وقد صاغ مصطلح "فن البوب" خلال مناقشة مجموعة مستقلة من الفنانين التحف من الثقافة الشعبية في معهد الفن المعاصر (ICA) في لندن. وتشمل هذه المجموعة الرسام ريتشارد هاميلتون، الذي يعرف باسم صاحب اول ورقة الكولاج في هذا الاتجاه، والنحات المعروف والرسم إدواردو Luidzhi Paolotstsi. في وسائل الإعلام، وقد استخدمت المصطلح لأول مرة في عام 1958 من قبل الناقد لورانس Elloueem، الذي وصف أحدث أشكال التعبير الفني كمستوى "أقل" من الثقافة فيما يتعلق متواصلة من الفنون البصرية، وتغطي الإعلانات، والتوضيح الخيال العلمي والتصميم السيارات.

فن البوب في كثير من الأحيان يرتبط اليوم مع أعمال الفنانين نيويورك: Endi Uorhola، روي ليشتنستين، جيمس روزينكيست وغيرها. ولكن أهم الأحداث التي أصبحت جزءا من شكل جديد من أشكال الفن، التي تجري في مختلف البلدان (بريطانيا واسبانيا وبلجيكا وإيطاليا وهولندا واليابان). بعد الاقتراحات التعبيري التجريدي وإعادة neodadaizma البوب إلى صور تعريفية كانت القص عالية في اتجاه المعاصر. لم الموضوعات درس لا تنتمي إلى "الفن الرفيع" التقليدي، مكرسة لموضوعات الأساطير والتاريخ والقيم التي هي مهمة، ملامح العالم المحيط.

فن البوب، يلاحظ الناس في حياتهم اليومية، والأصدقاء والأشياء المألوفة، وبالتالي تسعى إلى رفع الثقافة الشعبية إلى مستوى الفنون الجميلة. إنشاء لوحات أو منحوتات تصور الأشياء في الحياة اليومية، سعى الفنانون لطمس الحدود بين الفن "عالية" والثقافة "منخفضة". مفهوم يكمن في حقيقة أنه لا يوجد تسلسل هرمي في الثقافة، والإلهام، يمكنك استخدام أي مصدر الذي هو أهم ما يميز الاتجاه. وقد اعترفت الفنانين أنه لا يوجد وصول خاص إلى أي شيء، سواء كان عالم الطبيعة والبيئة المعمارية، والروح. من وجهة نظرهم، أن كل شيء مترابط، وأرادوا أن تظهر هذه الاتصالات فقط في فنه. ربما يرجع ذلك إلى حقيقة أن الصور التجارية تعلق أهمية خاصة، واحدة من الأساليب الأكثر تميزا للفن الحديث هو بالضبط فن البوب.

"فوتوشوب" يسمح لك لخلق تأثير نمط الرجعية، والتي تتمتع بشعبية كبيرة في التصميم الداخلي في العصر الحديث. بل هناك برنامج تدريبي خاص، وحتى الآن يمكن لأي شخص أن يصبح تقريبا روي ليشتنستين أو اندي وارهول. في الواقع، بدأ العديد من الفنانين حياتهم المهنية النجوم في الفن التجاري. على سبيل المثال، Endi Uorhol كان المصور الناجح جدا للمجلات و مصمم جرافيك، Dzheyms Rozenkvist - رسام لوحات، إدوارد روشا - مصمم جرافيك. تجربتهم أثرت بشكل كبير على المفردات البصرية للثقافة الشعبية.

فن البوب في التصميم الداخلي يجعلها غير عادية وملونة جدا. الغرض من أسلوب، المرتبطة ب "التمرد" ضد قواعد المحافظة في الفن - تكون جريئة والفاخرة. الصور المستخدمة للزينة، ويمكن أن يكون من أحجام مختلفة (من الصغيرة الى الكبيرة الرسوم التوضيحية الجدار "الجداريات"). لوحة زاهية اللون تزيين الفور أي غرفة ومما لا شك فيه لجذب الانتباه. اللوحات التي تم إنشاؤها في فوتوشوب، مع تأثير فن البوب يمكن تعليقه فوق أريكة، سرير، الموقد (إن وجد). يجب عليك أيضا التفكير في الأثاث: الأرائك والكراسي والكراسي والطاولات. ومن المرغوب فيه أن يكون من أشكال بسيطة، ولكن في نفس الوقت متوهج، مع عناصر مستقبلية (مثل، مقعد البيض) مع الحلي، والمتناقضة الأنماط.