لوحات فرانسيس بيكون. Frensis Bekon: سيرة ذاتية

لوحات شخص فرانسيس بيكون المرتبطة اللوحات "نزيف" Edvarda Munka. الآخرين، ومشاهدة لعبة غريبة صور يتذكر على الفور روائع دالي والسرياليون الآخرين. في نهاية المطاف، فإن ارتباط من أعمال الفنان البريطاني مع بعض الاتجاهات الأسلوبية ليست مهمة جدا، انها سوف تشارك (أو بالفعل تفعل) الفن. يتم إعداد المشاهد عن مصير مختلفة - إلى التفكير في لوحات فرانسيس بيكون وتبادل شعور "الجحيم، نزل إلى الأرض."

الطفولة في المنفى

السنوات الأولى للفنان رسمت على الأحداث المثيرة للقلق في الحرب العالمية الأولى، وذلك بسبب والتي كانت أسرته إلى مغادرة أيرلندا، وانتقل إلى لندن. ومع ذلك، في عام 1918، جلبت على الإنسانية بالارتياح والقلق ، ولم يتراجع فرانسيس. للمسرح الفنان المستقبلي للحرب تم نقله في بيته، وكان المنافس الرئيسي للأب الطاغية. يوم واحد وجد الصبي في عدد قليل من الملاحقات لاذع: انه محاولة على الملابس النسائية. لم الأب لا يقبل ابنه المثلية وألقوا به خارج المنزل. كان العام كله بيكون البالغ من العمر 17 عاما لتسوية لunderworking عشوائي والمال الذي سيرسل والدتها. ثم حلت محل الوالد الصعب الغضب مع رحمة، وأرسل فرانسيس في رحلة مع صديق حميم للعائلة. هناك، كان الغلام عشاق ...

أسلوب هانت

في عام 1927، يجد الشاب نفسه في باريس، حيث كان يشرف على معرض بيكاسو، ويقرر بحزم لنفسك: انه، فرانسيس بيكون - فنان الذي تكريم من أي وقت مضى مع هذا المجد اللوحات. كان الشاب أعجب ليس فقط الفن الحديث ولكن أيضا الكلاسيكية. "مذبحة الأبرياء" ضرب من قبل الفنان بوسين عاطفة له، بدا له أن اللوحة - صرخة واحدة كبيرة.

البيان الأخير هو نموذجي جدا من الانطباعيين. واستشرافا للمستقبل، ونحن نقول أن Bekon Frensis (صورة وسيرة الفنان يؤكد هذا) تقاسم فهمهم للعالم كبيئة الوحشية التي تسمح للناس هشة للغاية وغير سعيدة. وهناك عمل هذه الزاوية تتحول إلى البكاء لشعور الأنطولوجي للالشعور بالوحدة.

مرة أخرى في لندن، بيكون سادة مهنة الديكور الداخلي. أنه يخلق المفروشات، اكتسبت الأثاث شعبية مع الجمهور، لا يمكن القول بشكل لا لبس فيه عن الأعمال الفنية. في عام 1933، واحدة من نسخ من لحم الخنزير المقدد ويشرفنا أن نكون بالقرب بيكاسو (في كتاب الناقد الشهير هربرت قراءة). وهذا ما هلل بعض الشيء الفنان، ولكن ليس لفترة طويلة. نظمت لهم في عام 1934 لم يسبب التعرض، بعبارة ملطفة، والضجة الكبيرة. بعد عامين - مرة أخرى فشل. المعرض الدولي للالسرياليين، التي عرضت Frensis Bekon اللوحة، وقال انه رفض، والإجابة في العادة أسلوب الطليعية، قائلا ان لم تكن كافية لوحات سريالية.

النضج الإبداعي

وكانت سنوات الحرب ليس أسهل لفرانسيس. في البداية كان الفضل لاحتياطي من الدفاع المدني، ولكن بعد ذلك تخلى عن فكرة بسبب حالتها الصحية الفنان (كان يعاني من الربو). في مكان ما بين 1943 و 1944 كان بيكون عيد الغطاس. ودمرت أكثر من عمله في وقت مبكر، وبدلا من ذلك عرضت العالم "ثلاثة مراحل من الصورة على أساس صلب." ثم كان أن الفنان ولد الثاني Frensis Bekon والصور والسيرة الذاتية التي ستكون موضوع نصف سكان العالم.

وقد عرضت على بالثلاثي في معرض يفبفر، مما تسبب في فضيحة كبيرة. هذا الأخير، ومع ذلك، ساهم فقط في زيادة الفائدة للفنان. في خريف عام 1953 في معرض نيويورك منفردا من بيكون، وبعد ذلك بعام تم تكريمه لتمثيل المملكة المتحدة في بينالي السابعة والعشرين في البندقية.

"دراسة للجسم البشري" حسب Muybridge

في 60s في وقت مبكر "كان بيكون المنقولة آخر. وقال انه تقرر ليستقر في مكان وأبقى الخيول مرة واحدة. أصبح اسطبلات ستوديو أسطورة في حياة الفنان، لأنه هنا أن خلق لوحات Frensis Bekon مع العناوين التي ستصبح لاحقا يعرف إلى أي مشجع للفن الحديث. وأصبح بالضبط نفس الأسطوري الفوضى في الاستوديو، الذي يتسع الرسومات، والبطاقات البريدية، تحتاج الصحف إلى الممرات فرانسيس. في المجموع، كانت هناك كومة من العمل والمصور Muybridge، وكان بمثابة مصدر للإنشاء "دراسة للجسم البشري." يصور بيكون امرأة وطفل "مكان" من الأعمال في وقت مبكر للسيد. ومع ذلك، اقترضت الفنان المؤامرة يعطي نكهة مأساوية. امرأة مطبوع هو، في الواقع، وقطعة من اللحم ندوب، ليست بعيدة من حيث وجود الطفل مشلول. للغاية وتستكمل الأجواء القاتمة التي كتبها وحات فرانسيس بيكون القرمزي مبهرج نغمة مساحة إنسانيتهم تماما.

"الشكل متكئين"

لعقدين من الزمن، وأصبح الفنان وأصدقائه دوري في "غرفة مع الأعمدة" شريط. هناك وجد نفسه من النماذج، واحدة منها، هنريتا مورايس، كما هو مبين "متكئين شخصية". هذه اللوحة، لا مثيل لها، والكامل للتفاصيل واقعية: يطل، يمكنك العثور على حقنة عالقة في كتفها، فضلا عن الفراش مع المشارب مصباح منفضة سجائر. في نفس الوقت شخصية هنريتا نفسها تتبع الأضعف.

المؤامرة هي بوضوح القياس مرئية مع أعمال لفنانين آخرين مثل "غرنيكا" و "آنسات أفينيون" لبيكاسو. مثل لفافة ليس من قبيل الصدفة: Frensis Bekon، التي تم إنشاؤها لوحات مع العين على عمل السريالي الاسباني، سعى إلى "تحرير" المحرمات لعدة قرون النفاق عري البشري.

تمثل اللوحات الذاتية

تميزت بداية من 70S للفنان القادم لأحداث دراماتيكية. في عام 1971، وفرانسيس وفاة حبيب دزوردز داير، التي عاش معها لمدة سبع سنوات. وراءه بعيدا عن حياة دزون ديكين، المصور الذي يعمل بشكل وثيق مع الفنان (من المعروف أن بيكون لم يكتب أعماله من الطبيعة). ويضطر هذه الخسائر بشكل متزايد لإتقان بصمة نفسها. "ليس لدي أي واحد لرسم" - للأسف كما يقول.

مثل بقية اللوحة فرانسيس بيكون، وحاته الذاتي تسعى للقبض على الجوهر الحقيقي للنموذج. لا يمكن التغلب عليها وبالتالي العزوف عن الفنان لتعبيرات أو المواقف المفيدة الوجه المجمدة. على العكس من ذلك، وبيكون صورة ديناميكية، فإنه يغير فرشاة الرئيسي. يتم رسمها بعض الميزات في مزيد من التفاصيل، في حين تختفي الآخرين تماما.

مجد لا يموت

في عام 1988، استضافت ثم انهيار الاتحاد السوفيتي موسكو معرضا لأعمال فرانسيس، حتى بأعداد محدودة، والتي كانت خير دليل على الاعتراف الفنان خارج العالم الغربي.

أحيانا صورة بيكون تسبب ردود فعل متباينة، ولكن الغالبية العظمى من النقاد يتفقون على أن لا يزال الدرامية، والرسومات التعبيرية لا تترك أحدا غير مبال. كانت ذات صلة والآن، بعد 23 سنة بعد وفاة وبيكون.