الفنون والترفيهفن

يحدث ما هو؟ أمثلة في الفن

الفن الحديث ينطوي على مزيج من الألوان، إكسترافاغانزا، والتي لا يمكن أن تؤخذ بعيدا. واحد من أنواعه يحدث. هذا هو حرفيا فن العمل. في ذلك، المشاهد نفسه هو ديميورج. انه لا يسأل "الفالس يحدث"، ولكن يشارك بنشاط في كل شيء، الارتجال وخلط جميع الأساليب والتقنيات المعروفة. يتم محو الحدود بين المشاهد والفنان في الفن المعاصر تقريبا، في بعض الأحيان خلق الانطباع بأنهم يتغيرون الأماكن. وغالبا ما تعقد الأحداث في الأماكن العامة المزدحمة. على سبيل المثال، في المترو، في المحطة، والساحات المدينة. ولأول مرة، بدأت هذه الأحداث في الخمسينات. وكان من بين هؤلاء أول ألان كابرو مؤلف هذا المصطلح.

وصف

هذا الشكل من الفن الحديث، مثل يحدث، والأمثلة التي يمكن العثور عليها اليوم في حدث اجتماعي وفي حفلة، ظهرت لأول مرة في 1950-1960s. أول من استخدمه كان جون كيج. طالبه ألان كابرو جاء مع اسم لهذا "الأحداث المسرحية عفوية وغير منتظمة". عرض شرب الخمر في الشارع مع مارة بسيطة غير مألوفة. كان هذا أول ما يحدث. ممثلو هذه المنطقة لا يفكرون في المعنى، وبالتالي فإن الإجراءات يمكن أن تكون بسيطة جدا، ولكن لا يزال الفن. من بينها بويس، داين، قفص، كابلان، أولدنبورغ، روسشنبرغ، ليبيل، ليختنشتاين.

يحدث هو أسلوب متعدد التخصصات، والذي يتميز السرد غير الخطية والمشاركة النشطة في عمل الجمهور. يمكن للمؤلف التفكير في العناصر الرئيسية. ومع ذلك، إذا كان كل شيء لا يتفق مع فكرته، ثم لا يوجد شيء لوقف والبدء من جديد. الشيء الرئيسي هو عملية، وليس نتيجة. ويشتمل ذلك على ارتجال جميع الجهات الفاعلة. وتشمل هذه الأخيرة الناس العاديين الذين مرت بهم. لكل شخص الحق في حرية التعبير من خلال الإبداع. في الستينات، استخدم المصطلح بمعنى أوسع. ثم يمكن أن يسمى الحدث حدث رسمي، واجتماع الأصدقاء يلعبون البلياردو. من حيث المبدأ، هذا صحيح، لأن الغرض من هذا النمط هو طمس الحدود بين الحياة اليومية والإبداع. ومع ذلك، فإن المعنى الضيق لهذا المصطلح يستخدم اليوم.

الأداء، يحدث وأنواع أخرى من الفن الحديث: عام والاختلافات

في وقت مبكر من عام 1966، أصر راوشنبرغ على أنه لا توجد معايير لأشكال فنية جديدة. ومع ذلك، حتى أن الحدود بينهما غير واضحة حتى الآن بحيث لا يمكن تصنيفها على الإطلاق. في الاختلافات - القوة. وبما أن الفن الحديث ينطوي على خلق شيء جديد تماما، فمن المهم بالنسبة لنا أن نفهم نقاط الضعف الموجودة بالفعل.

ظهر الظهور كتوجه في 1950-1960s في سياق فن البوب. وبعد عقد من الزمن، نشأت في المفاهيم. لمثل هذا الاتجاه يحدث، الصور والفيديو اطلاق النار ليست إلزامية، ولكن ليست محظورة. ومع ذلك، فإن صاحب الفكرة لا يسجل كل ما يحدث، كما هو العرفي في أداء الأداء. وهي تتميز بدراسة واضحة للسيناريو. لا ينطوي على أي تخطيط ويعتمد كليا على التفاعل والارتجال. في الواقع، ليس هناك مؤلف في ذلك. بعد كل شيء، يمكن لكل مشاهد تحويل الإجراء رأسا على عقب.

في الأداء هو أكثر أهمية هو تحقيق الإبداعي لموقف الفنان، وليس التفاعل بين المشاركين. يحدث يتحول كل يوم إلى الفن. والأداء لا يعني ازدواجية الإجراءات العادية، بل إنه خلق عالم جديد ينبغي أن يحل محل الواقع لبعض الوقت بالنسبة للمتفرجين. ويؤكد ذلك على حرية التعبير لكل شخص. الأداء - فقط للمؤلف.

غونتر ساكس ومساهمته في تطوير الفن

فيلم "يحدث في الأبيض" في وقت واحد جعلت دفقة بين ممثلي بوهيميا. ومع ذلك، وقال انه لا يزال غير معروف تقريبا للمشاهد بسيط. ومع ذلك، كان في هذه الصورة أن التباطؤ في اطلاق النار كان يستخدم لأول مرة، والتي المشاهد الحديث هو استخدام ذلك. غونتر ساشس دائما تطمح إلى أن تكون الأولى في كل شيء. بدأ جمع مجموعته من الفن المعاصر، عندما لم يكن من المألوف بعد. قدم غونتر أوروبا إلى أعمال أندي وارهول، وأجبرت أمريكا على حب كلوديا شيفر. خلال حياته تمكن من التفوق في مجموعة متنوعة من المجالات. من بينها - السينما.

في عام 1972، منحت اللجنة الأولمبية الدولية الجائزة الأولى لرسمه "يحدث في الأبيض". ولكن السينما لم تكن هواية الوحيدة من زاكس. صنع صور رائعة، يمارس الرياضة، وخلق ملابسه الخاصة، وفتح المتاحف وصالات العرض وحتى درست علم التنجيم، على الرغم من أن أهميتها تنكر من قبل العلم الحديث. غونتر ساشس أحب دائما لتجربة. على سبيل المثال، كان أول من أخذ نموذجا عاريا لمجلة لامعة. لا تزال صور ساشس معروضة في المعارض حول العالم.

أصل الاتجاه

للمرة الأولى، استخدم ألان كابرو مصطلح "يحدث" في عام 1957 لوصف الإجراءات المتخذة في نزهة فنية في مزرعة جورج سيجال. في عام 1958، تم نشر مقال "تراث جاكسون بولوك". في ذلك، يستخدم كابرو أيضا هذا المصطلح. تدريجيا، وقال انه جاء حيز الاستخدام. وكانت الصعوبة هي أنه من الصعب وصف الأحداث. يمكن أن يكون أي شيء. وتعطي وورثريب ومونتفورت تعريفهما لهذا المصطلح. دعا الأحداث الأحداث والأحداث التي عقدها ألان كابرو خلال الفترة 1950-1960 وشملت العناصر المسرحية، ولكن يعني ضمنا مشاركة محدودة في عمل الجمهور. ومع ذلك، فإن هذا التعريف ضيق جدا. في عام 1972، أعطى غاري بوتينغ هذا التفسير: "الأحداث تترك جانبا مصفوفة القصة والمؤامرة واستبداله بوقائع أكثر تعقيدا - الحدث والحدث".

كان كابرو طالبا من جون كيج. وكان الأخير مؤلف عدة أحداث موسيقية في عام 1952. لذلك، هو قفص يسمى أحيانا مؤسس الاتجاه. ومع ذلك، هذا هو اقتراح مثير للجدل إلى حد ما. منذ كان كابرو الذي ربط الموسيقى والفن. كل نقطة يحدث في طمس الحدود بين الحياة الحقيقية والإبداع. ولهذا تحتاج ليس فقط الموسيقى، ولكن على الأقل بعض الصور البصرية، وأفضل - أيضا الأذواق والروائح والعناصر اللمسية. و يحدث في الفن لا علاقة له خيال المؤلف. وهي مأخوذة من الحياة الحقيقية، لأنها في حد ذاتها هي أكثر ثراء من أي، حتى الموهوبين، والصور من الخيال.

تدريجيا، حدث تحول إلى نمط جديد من الفن الحديث. وكان "رقاقة" هو عدم وجود حدود بين المشاهد والمؤلف. هذه الأدوار بالمعنى العادي للكلمة هنا لا وجود لها على الإطلاق. وحتى الآن، فإن الأحداث شائعة جدا. وهي منظمة ليس فقط من قبل ممثلي بوهيميا الإبداعية، ولكن أيضا من قبل الناس العاديين. غير أن الكثيرين لم يسمعوا حتى هذا الاتجاه. في بعض الأحيان يشارك الناس في مثل هذا العمل، ولكن لا أعتقد حتى أنهم أصبحوا على دراية الفن المعاصر. ومع ذلك، فإن دور هذا النمط ينمو باستمرار. في عصر اقتصاد المعرفة ومجتمع المعلومات، يحاول المزيد والمزيد من الناس التعبير عن أنفسهم. والآن الحقيقة المقبولة عموما هي أنه من أجل المشاركة في الفن، والتعليم ليس ضروريا.

مقارنة مع المسرحيات

يحدث هذا النمط الذي يعني وجود اتصال عضوي بين الإبداع والبيئة. كابرو يعتقد أنه يسمح لك لرمي بعيدا لحظة الأخلاق الصحيحة ومعرفة الحياة الحقيقية. وهذا القرار هو دائما عفوية. يمكن أن تجعلك تشعر القذرة. الحياة ليست جميلة دائما، ولكن الشخص يجب أن نقدر كل مظاهره. هذه هي الحرية الحقيقية. وحتى في مثل هذه الظروف هناك أمل للتنمية. الأحداث ليس لها فلسفة أو مؤامرة، انها الارتجال الخالص.

يمكن للمؤلف التفكير باستمرار من خلال الأحداث الرئيسية، ولكن هذا لا يعني أنها سوف تتحقق. كل "متفرج" هو مشارك نشط في العمل. لذلك، فإنه يمكن أن تتطور في الطريقة الأكثر لا يمكن التنبؤ بها. وليس هناك كارثة في هذا. إذا كانت رؤية المؤلف لا تتزامن مع التطور الفعلي لهذا الحدث، ثم لا تحتاج إلى إعادة كل شيء. هذا هو الفرق الرئيسي مع المسرحية. هذا الأخير دائما معنى. كل كلمة في المسرحية تعكس رؤية المؤلف. مؤامرة لها لا تعكس تيار أفكار الجمهور. لا يشترك المشاهد في اللعب بأي شكل من الأشكال. وهو مراقب طرف ثالث، الذين يمكن أن نقدر جودته.

لا يمكن أن يحدث الفشل. يمكن جمع المشاركين مسبقا، ولكن إذا لم يأت، ثم هذه ليست كارثة. يمكنك دائما جذب المشاهدين من الشارع. مع المسرحية، والأشياء مختلفة جدا. الجهات الفاعلة تحتاج إلى دفع ثمن العمل، مشهد يكلف أحيانا الكثير من المال، لذلك نجاح يعتمد على عدد من التذاكر المباعة. في هذه العملية، فإن العملية أكثر أهمية من النتيجة. حتى عندما يكون الفعل الحقيقي وفكرة المؤلف أشياء مختلفة تماما، لا يمكن للمرء أن يقول أن شيئا ما حدث خطأ. بعد كل شيء، والنتيجة ليست مهمة. لا يمكن أن تسمى ناجحة إلا أن يحدث، الذي يصر صاحب البلاغ على رؤيته، نسيان حرية الإبداع للجمهور. رفض الارتجال هو وفاة هذا النمط.

وكما لاحظ ريد غروم، يحدث أن لا أحد يعرف ما يحدث بالضبط. وفي هذا يشبه إلى حد كبير الحياة الحقيقية. إذا كانت المسرحية عبارة عن عمل كامل قام فيه المؤلف بوضع أخلاق معينة، فحينئذ يحدث ارتجال خالص. كما هو الحال في أي حالة يوما بعد يوم، في هذا العمل كل شخص يعمل كما يريد، ثم يرى عواقب قراراته.

المساهمة في تطوير التكنولوجيات الرقمية

شجعت الأحداث تطوير وسائل الاتصال. لقد حددوا إلى حد كبير مظهرهم الحديث. وقد سمح هابينينغز للفنانين بإشراك الجمهور في المشاكل. وكان الناس قادرين على المشاركة في العمل في الوقت الحقيقي. الموسيقيين المعروفين من فرقة جاس فيجن تريو، الذين يلعبون ارتجالات موسيقى الجاز. وهناك تنوع مثير للاهتمام هو حدوث سياسي. وهو يتساءل عن خطورة السلطات. ومن الأمثلة على ذلك المظاهرات الجماهيرية لمنظمة شبه حزبية تسمى "روسيا شبه الاستوائية". وهم يدعون إلى انخفاض في درجة غليان الماء إلى 50 درجة مئوية وتغير المناخ في البلاد نحو أكثر دفئا. وهذا هو نوع من الاحتجاج على سخافة هيكل السلطة والقرارات المتخذة فيها.

في روسيا

وبالنظر إلى المتحف يحدث، لا يمكنك أن تساعد تذكر بطرسبرغ "تريكستر". وهي مقسمة إلى قسمين: الطفل والكبار. متحف الضحك يسمح للزائر بالتفاعل مباشرة مع المعروضات. هنا، يتم الجمع بين الفن مع الحياة الحقيقية، وإعطاء شخص بسيط فرصة رائعة للتعبير عن الذات. المونتاج هو مثال آخر على عقد الأحداث في روسيا. وهي تقام في العديد من مدن روسيا والدول المجاورة. وحدثت أول عملية للحوادث في عام 2004 في نوفوسيبيرسك. ومنذ ذلك الحين، تعقد كل عام. الفرق بين الوحوش من الغوغاء الفلاش والعروض هو عدم وجود السيناريو. الشيء الوحيد الذي يتم إبلاغ المشاركين مسبقا هو مكان الاجتماع. الرقم معروف بالفعل - 1 مايو من كل عام. ويحضر المشاركون معهم ملصقات كتب عليها شعارات سخيفة.

إن الوحوش يطرحون مظاهرات سياسية. وهي شكل من أشكال الاحتجاج، مما يوسع حدود الحقوق والحريات. على الرغم من أن الشعارات عليها وغير سياسية، ولكن يساهم في زيادة النشاط الاجتماعي للسكان. حتى الآن، أنها تقام سنويا في المدن الروسية مثل سانت بطرسبرغ وموسكو وإيكاترينبرغ، نيجني نوفغورود، بتروزافودسك، فلاديفوستوك، خاباروفسك، كورسك، كراسنويارسك، أومسك، بيرم، تومسك، سيمفيروبول، ياروسلافل، تيومين. من مدن البلدان المجاورة يمكن تحديد تشيسيناو، ريغا وبكين.

فلسفة الفن المعاصر

الأحداث في الفن - وهذا ليس نمطا جديدا، كما شرح كابرو، ولكن العمل التطوعي. إنها حاجة ملحة لكل شخص. ليس من المهم جدا الاحتراف من هذا الفن، كما الوجودية لها. وتكمن الحاجة إلى المشاركة في الحدوث في طبيعة الإنسان. يعتقد كابرو أنه بمجرد الاعتراف الفنان وبدأ في دفع ثمن عمله، فقد حقه في حرية الإبداع. الآن لديه لتتناسب باستمرار مع أذواق جمهوره. هذا قد لا يكون نيته، لكنه سيحدث. وهذا ليس خطأ الجمهور. ونتيجة لذلك، يبدأ عمله في الانحطاط، وتكرر الصور، ويختفي الجدة إلى الأبد. وقال كابرو ان مهمة الشعب ليست حماية حرية التعبير التى يتمتع بها المؤلف، بيد ان الاخير قد يتخلى عن الشهرة اذا لم يكن يعرف كيف يتعامل مع عواقبه.

مهرجان كنوع من الحدوث

مثل هذه الأحداث السنوية كما حرق رجل والمعرض في ولاية أوريغون، والمساهمة في تعميم هذا النمط بين الناس العاديين. المهرجانات هي أمثلة إيجابية وناجحة من الأحداث. في مثل هذه الأحداث، يمكن لأي شخص المشاركة ومحاولة لخلق شيء مدهش وفريدة من نوعها. في الواقع، المهرجان لا يفترض وجود المتفرج بالمعنى المعتاد بالنسبة لنا. شخص ما هو مؤلف هذه الفكرة. ولكن الجميع يمكن أن تصبح ديميورج وتغيير مسار الأحداث.

كل الجمال في العفوية والارتجال. في هذا يحدث مثل الحياة الحقيقية. هو في الواقع. بعد كل شيء، ليس هناك حدود بين الفن والحياة. ومع ذلك، ليس كل المهرجانات تحدث. هذا النمط يشير فقط إلى تلك التي لم يكن لديك سيناريو اخترع سابقا. أمثلة جيدة هي رجل حرق ومعرض ولاية أوريغون. كل عام يجتذب عشرات الآلاف من الناس الذين يرغبون في تبادل أفكارهم مع بعضها البعض وتنفيذها.

حسن يحدث ملهمة!

وكتب علان كابرو، مؤسس اتجاه الرجل الذي اقترح في عام 1950 أن الناس في الشارع للشرب كأسا من النبيذ من يد شخص غريب، وبالتالي الانضمام فن دليل لمساعدة جميع مبتدئين demiurges. ويوضح جيدا ما يحدث. أمثلة Kaprow إلهام وإعطاء الطعام للفكر حتى الناس بعيد من الفنون. هنا هو تعليمات للحد من:

  1. تحتاج أولا أن ننسى كل ما تعرفه عن الفن التقليدي. لا يمكنك أسهب في الحديث عن النماذج. لا تنطوي على الفن المعاصر كتابة أي صور، أي تنظيم أو يؤلف الموسيقى، أو تسجيل الأفلام. وهو ما يحدث - أنه على حد سواء وكل ما سبق في آن واحد، وشيء جديد تماما.
  2. الخط الفاصل بين الفن والحياة ينبغي أن تكون رقيقة قدر الإمكان. ويحدث موهوب حقا يجعلنا ننسى وجودها، حتى المؤلف نفسه.
  3. صور من واقع الحياة هي دائما أعمق بكثير من تلك التي تؤخذ من رأسك. ولذلك، يجب علينا أن نأخذ الوضع الحقيقي وتحويلها إلى فن. يمكنك استخراج عدد لا حصر له من رحلة بسيطة إلى المخزن.
  4. التجربة وانتهاك المجال - هو سمة من سمات هذا النوع من الفن الحديث كما يحدث. المسرح يعني حدة المكان والعمل. يحدث نفس الشيء يمكن أن يتم في أي مكان. يمكنك أن تبدأ في الشارع القريب، والانتهاء في بلدة قريبة أو في قارة أخرى.
  5. كل شيء يجب أن يحدث في الوقت الحقيقي. وليس هناك حاجة لتنسيق تصرفات جميع المشاركين. في حدوث كل شيء حقا.
  6. يجب أن تكون الإجراءات لا التصنع. لا حاجة للتفكير في المقطع الذهبي، وسائل الشعرية التعبير التعبير والتعاقب الرياضية. دماغنا وانه قادر تماما لتأخذ شكل الأشياء الطبيعية.
  7. من أجل إنشاء يحدث، تحتاج إلى أن يكون جزءا من العالم. فليس من المعقول أن تنفق مئات الدولارات على التعاقد مع البلدوزر إذا كان ذلك في مكان ما يضع الطريق. كل ما تحتاجه للذهاب إلى هذا المكان، وتدرج في عامل الطريق يحدث لها. إذا ينطوي فكرتك شيء غير واقعي تماما، وهو أمر من أنه من الأفضل أن يرفض.
  8. ومن الضروري التعاون مع السلطات المحلية، بدلا من مقاومتها. لذلك كل ما يمكن القيام به أسهل كثيرا.
  9. بمعنى من حدوث عدم شحذ الى الكمال كل عمل. هذه هي الحال في الفن التقليدي. مرة واحدة بعد أن بدأت، يحدث لا يمكن وقفها أو إعادة تشغيله.
  10. لا يمكن أن تتحقق كل فكرة في الحياة مرة واحدة فقط.
  11. يحدث لا يمكن مشاهدة من على مقاعد البدلاء. ومن الضروري أن تشارك بنشاط، أن تشارك جسديا. وهذا لا ينطبق فقط على "الجمهور"، ولكن أيضا لصاحب البلاغ.

الأحداث والعروض: تقييم محتواها الفني

الفن المعاصر وجوه مختلفة للغاية. تمكنت الفنانين أخيرا لاستعادة حريتهم في الإبداع. الآن يمكن كسر بسهولة إلى أسفل الجدران بين الأنواع والاتجاهات والأساليب. ولكن هذا ليس نهاية المطاف. نمط يحدث لكسر الجدار الفاصل بين الفن والحياة الحقيقية، والجمهور ومؤلف. أحيانا ينظر إليه على أنه نوع من الأداء. ومع ذلك، هذا ليس صحيحا تماما. بطبيعة الحال، فإن الحدود الاسمي بين هذين المجالين للفن المعاصر رقيقة جدا، ولكن من المفيد أحيانا أن نفهم حيث ما زالوا محتجزين. لديهم في شيوعا هو أن التجربة الإبداعية يوضع فوق النتيجة النهائية. أداء ويحدث في الموسيقى والصور والروائح والأذواق، اللمسات تسعى لإظهار الفكرة الأصلية. ومع ذلك، يمكن لكل مشارك يتحول كل شيء رأسا على عقب. لكل من أساليب هي من سمات ظرفية والفاحشة. ومع ذلك، فإن أهم الفرق بين حدوث الأداء هو أنه في وقت واحد، يتم إنشاء مؤامرة متفرجا وخالق الكون المادي في سياق بناء على الارتجال من المشاركين في العمل.

في البداية، كانت كل أساليب متطرفة للغاية. ومع ذلك، اليوم أنها تكتسب بشكل متزايد طابع المعرض، وغالبا ما تستخدم في الحفلات والمناسبات الاجتماعية، والعروض. ولكن إذا كان متميزا بطابع الفن يحدث من قبل التحول في الحياة الحقيقية، والأداء، وعلى العكس من ذلك، يشير إلى أن تختفي يوميا، ويفسح المجال لعالم آخر، والكاتب الروائي. ومع ذلك، في كلتا الحالتين، فإن التفسير يعتمد على الجمهور. العروض والأحداث وغيرها من أشكال الفن المعاصر مع مرور الوقت تندمج على نحو متزايد. ولكن عدم وضوح الحدود بين لهم - هو ظاهرة إيجابية. اختفاء الدوغمائية المفرط وعدم حدوث الأداء - وهذا هو وسيلة للتفاعل أفضل بين المشاهد والكاتب، والحياة اليومية والفن.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 ar.birmiss.com. Theme powered by WordPress.